Jean-Philippe Drécourt

Il y a deux aspects que j’apprécie particulièrement dans ce court-métrage : la narration muette et la capacité de gérer la répétition.

La narration muette est d’après moi le grand avantage du cinéma sur la littérature, la possibilité de transcender une culture et de raconter une histoire à laquelle n’importe quel être humain peut s’identifier. Tout être humain capable d’aimer comprend la réaction du père lorsqu’il prend sa fille dans ses bras une dernière fois (sans un mot, le spectateur sait que c’est la dernière fois).

Pour le développement de l’histoire, le scénariste fait face à un problème de taille : comment représenter le retour au fil des ans de la fillette à l’endroit où son père la laissée sans ennuyer le spectateur. L’idée qui donne au film toute sa profondeur est de faire du bosquet d’arbres une intersection de toutes les histoires de la vie de la fillette. Nous découvrons des tranches de vie, courtes, mais suffisantes pour construire un personnage complexe qui malgré les tourments de la vie, ne peut s’empêcher de penser à son père disparu.

Personnellement (comme dans La Passion du Christ), j’aurais omis la dernière scène « surnaturelle » de rencontre. C’est évidemment un scène pleine de tendresse et de joie, un dénouement heureux à une histoire mélancolique, mais je considère que le fait de retrouver la barque est suffisant et laisse au spectateur la possibilité de créer sa propre fin, en fonction de ses croyances et de son humeur.